鶯歌光點美學館主辦《清雅—陳偉毅X彭雅玲 漆藝雙個展》,即日起至5月1日,於光點藝術中心展出,由咸豐草漆藝工坊創辦人/藝術家夫妻檔—陳偉毅及彭雅玲,展出歷年經典作品。陳偉毅專注於漆畫,彭雅玲的漆器得獎無數,兩位藝術家的作品清新脫俗,高雅精緻。
日前舉行展覽開幕茶會,社團法人台灣美術協會理事長潘蓬彬暨秘書長朱玉婕,台北市塗料油漆商業同業公會名譽理事長/正光興貿易股份有限公司董事長白鎧圖,巨薪企業股份有限公司總經理張裕宜與吳讚峰,林展永、朱麗蓉,兩位藝術家的家人、好友、同學、同事、會員、粉絲…等,親臨現場或致贈花禮,開幕茶會圓滿成功。
鶯歌光點美學館藝術策展人陳柏誠說道,此次的展覽主題是「清雅」,由陳偉毅、彭雅玲兩位老師帶來展覽,以「漆」為創作媒材,在展覽邀約拜訪工作室時,環境花鳥樹木充滿生命力,是可以帶給創作者靈感的地方,是一個「清雅」的環境,創作也是在這個環境所產生的。「漆」可以追遂到六、七千年,河姆渡文化時代,從考古學家的研究發現,皇宮貴族的生活器具,多與漆器習習相關,漆器有穩重、高貴典雅的氣息,也是流傳千年的傳統技藝,陳偉毅老師以蟲鳥花卉為題材,媒材以日本進口的腰果漆為主,而腰果漆有個特性,質地黏稠難以揮灑,相當耗時費神,必需專注細緻,主修漆畫,漆也是東方的素材,漆畫的特性,立體明暗追求細緻也是欣賞畫作的特色,工作室的生活成長與變化為創作靈感,彭雅玲老師以漆為媒材,搭配施華洛世奇水晶,以及相思葉,表現水珠灑落在葉上晶瑩剔透。
光點藝術中心每月第一個週日First Sunday下午三時,都會邀請參展藝術家舉行開幕茶會,歡迎大家在閒暇之餘,都可以來培養藝術氣息,也歡迎在YouTube頻道(鶯歌光點美學館),點閱欣賞展覽的精華導覽。
社團法人台灣美術協會理事長潘蓬彬表示,此次參展的藝術家夫妻檔—陳偉毅及彭雅玲,也是協會中光榮且優秀的會員,兩位的創作各有特色又相互融合,可以感受到夫妻倆相親相愛的情分,非常令人羨慕。對於漆畫現今較為少見,如同典藏於國立故宮博物院的漆器,從前漆藝的表現都在立體器物上,現在也開始表現在平面畫作上,二次元展現,這就代表著「當代」,或有人說「當代」就是看不懂的東西,實則不然。
參訪其工作室,所有的藝術家都讚嘆不已,不是只有漂亮還有乾淨,就像作品的畫面,就像漆藝的表現,就像他們的生活,將自己的生活融入藝術創作,代表藝術家修為,把生活延伸到作品裡面,看了令人感動。生活、創作、時代啟示都給人正面的影響,兩位藝術家都是值得做一輩子的好朋友。
社團法人台灣美術協會秘書長朱玉婕特別強調,身兼宜蘭縣蘭陽美術學會總幹事,與兩位老師的結緣是在宜蘭的展覽,也感謝兩位老師加入社團法人台灣美術協會,漆藝創作蘊含當代美學精神,相當值得欣賞學習,作品價格親民適合收藏。
藝術家彭雅玲表示,連始終堅信「藝術家的修為,一定會反映在作品上」。藝術家彭雅玲,展出作品為廣義的漆器,樹漆、日本腰果漆雖特性迥異,經多年專研技法純熟,媒材表現運用自如,以傳統漆器工藝為主要創作題材,作品風格結合傳統漆藝點綴現代施華洛世奇水晶等媒材,加以相思葉拓印,呈現出優雅高貴的漆器作品。
藝術家陳偉毅表示,因夫人彭雅玲的關係,方接觸到漆器創作,後來才轉換到畫漆畫,在自己的工作室種花,觀察自然萬物,光影移動變換,將能量融入創作,「我的畫就是我的生活」。繪畫風格不走抽象,而以寫實進行創作,畫甚麼就是甚麼,無需言語解釋,技法只有一個,專心單純地繪畫,只用日本腰果漆,質地黏稠加上自然陰乾的條件,繪製的特性就是慢,標準的慢工出細活。藝術家陳偉毅,捨棄原本繁複多樣技法,留下單純繪畫元素,採用不單純的方式來演繹。吸取中國工筆畫的精神,將花鳥細節生動描繪,配以精簡截枝構圖,讓留白多些意境。
《清雅—陳偉毅x彭雅玲 漆藝雙個展》,4月2日正式開展至今,已榮獲文化部、新北市文化局、新北市藝遊、中華民國畫廊協會、非池中藝術網、藝術家雜誌真心推薦,並廣受各界好評,展期至5月1日,竭誠歡迎同好,藝術家以及藏家蒞臨鑑賞。為了推廣漆藝文化,此次展覽特邀陳偉毅老師,於4/9(日)、4/16(日)、4/23(日)、4/30(日)13:30~16:30開闢四場「漆畫技藝分享課程」,報名的學員,漆盒、筆、材料、工具已為您準備,圍裙則請自備,有興趣的民眾,也歡迎近距離欣賞,傳承千年漆畫技藝的視覺美感。