鶯歌光點美學館—光點藝術中心主辦《時間的結晶—光山行三代漆器展》，自即日起至3月27日，展出〈光山行〉家族三代—賴高山、賴作明、賴信佑，創作於1990年至2023年，三十餘件經典具代表性的漆藝美學之作。日前舉行展覽開幕茶會，鶯歌光點美學館藝術策展人陳柏誠、謹告陶漆執行長楊美玲、光山行第三代賴信佑，分享〈光山行〉家族三代漆藝史，以及漆藝的真善美，至親好友、藝術同好、熱情粉絲共襄盛舉，圓滿著跨越世代的漆藝美學饗宴。
鶯歌光點美學館藝術策展人陳柏誠表示此次展覽主題《時間的結晶》有著二層意涵，一是漆藝工序的繁複耗時，二是〈光山行〉家族三代的匠心傳承。
賴信佑老師的祖父—賴高山老師，於民國35年創立〈光山行〉，當時賴高山老師22歲，主要做的是意象的雕刻以及「蓬萊塗」的漆工藝技法。到民國80年代，賴信佑老師的父親—賴作明老師，因80年代生活用品市場的改變，從日常漆器產品製作，轉型朝向藝術創作發展。約莫到西元2000年，祖父與父親深感民俗技藝傳承的重要性，將昔日的漆工廠兼自家住宅，改建成如今在台中市東區的〈漆文化博物館〉，將一甲子所學、所做、所收藏的漆文物，提供參觀與學習。接著到賴信佑老師這個年代，就肩負著「創新」的神聖使命。
謹告陶漆執行長楊美玲，漆藝師承賴高山、賴作明兩位老師，長期投入陶藝、漆藝的傳承教育與推廣，受邀擔任開幕致詞嘉賓。
賴高山老師，師承日人山中公，後以優異成績保送東京藝術大學深造，師事和田三造、人間國寶河面冬山二位大師，將傳統漆器剔紅技法予以改良，製作出千層堆漆飾品，因花紋獨特且具寶石般光澤，是為獨創之「漆石」，與林之助、顏水龍、楊啟東、呂佛庭等前輩畫家共同創立「中部美術協會」，「東南美術會」，積極推動臺灣中部的美術協會事務。
賴作明老師，師承父親賴高山老師，後赴日本金澤美術工藝大學進修，成功改良製作出失傳已久的「漆陶」，有著將臺灣具代表性工藝—漆陶「TAIWANWARE」，如中國瓷器「CHINA」，日本漆器「JAPAN」在大英字典留名的雄心，創立〈台灣漆藝協會〉，每年在臺灣舉辦國際漆藝交流展，與父親自費成立〈台灣漆文化博物館〉，免費供民眾參觀，對臺灣傳統漆藝的貢獻與執著令人感佩。
光山行第三代賴信佑，師承祖父賴高山老師與父親賴作明老師，2020年東奧中華隊進場服鈕扣—「堆漆漆釦」，就是出自於他之手，以祖父相傳的「千層堆漆」技法打造，將臺灣傳統漆藝與時尚結合，並躍登國際舞台讓全世界看見，尤其難能可貴。
光山行第三代賴信佑，有感從祖父時期漆藝產業的興盛轉為衰退，以「富不過三代」自我解嘲。由於住家即工廠，從5歲剛學會握筆，就開始協助祖父製作漆器，以蛋殼貼附加工，在2016年重組〈光山行〉品牌，便決定重拾祖父最初的「民藝」傳統，將傳統漆工藝融入生活體驗，結合設計與現代元素，讓更多人能透過使用，以五感感受漆器的美好，體會「用即是美」、「用物見心」的核心價值。當賴信佑老師進行現場導覽時，觀展者都聚精會神的聆聽，被作品的故事所吸引。
賴高山老師1996年的創作「甲蟲花器」，因疼愛孫子，以甲蟲為題材，運用擅長的脫胎技法，高難度的帆布脫胎，作品外觀雖極盡厚實，內部卻呈現空心，以昆蟲的一生匆匆、佛教中的「空」，體悟到生命的不可控，必須把握當下。
賴作明老師1990年的創作「生生」，以松鼠和鹿為題材，在變塗的技法裡面埋入漆繪，表現森林裡的靈動，象徵萬物生生不息，而富有實驗精神賴作明老師，特意讓作品多年接觸陽光，竟意外成就日月相映的質感變化。
賴信佑老師2023年的創作「本色漆器」，讓一次性木筷材質—「椴木」，升級到可重複使用，永續環保愛地球，以擦漆技法保留原生木紋，忠於展現漆的本質與器物之「本色」，為了此次展覽，首度施以「金箔」裝飾，凸顯出修復的痕跡，在器物上呈現時間流動的樣貌。透過賴信佑老師精闢地導覽解說，觀展者都深刻感受到，創作要由「心」出發，才會有影響力。
《時間的結晶—光山行三代漆器展》，集結〈光山行〉家族三代作品，以各自的美學語彙，延伸應用傳統技法，致力於呈現漆器的時代面貌，展期至3月27日，自展出以來榮獲文化部、新北市文化局、新北市藝遊、中華民國畫廊協會、非池中藝術網推薦，並廣受各界好評，誠摯邀請蒞臨欣賞。
鶯歌光點美學館—光點藝術中心，每月都會邀請藝術家舉辦精彩的展覽，每月第一個週日下午三時，為展覽開幕茶會，開放式的專業藝術空間，歡迎您輕鬆自在的藝術漫遊，透過藝術欣賞，增進藝術通識，培養藝術氣息。
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《時間的結晶—光山行三代漆器展》光山行第三代賴信佑，精闢地導覽解說，觀展者都深刻感受到，創作要由「心」出發，才會有影響力。
